Membres du groupe
Ben Gilbert compose la musique de Crossroad Copeland, en plus de diriger le groupe, tout en écrivant des paroles, en jouant de la guitare, en chantant et en rappant au sein du projet. Toujours à l'affût d'une grande variété de musiques, il réunit ses multiples influences au sein du projet. Grandi à Montréal, il est formé en guitare classique autant que jazz, à la fois au Conservatoire de musique de Montréal et à l'Université Mcgill, ce qui lui a permis éventuellement d'obtenir un baccalauréat en interprétation jazz. Au fil des années, il a joué dans de nombreux contextes différents, au sein de projets tels que Stars Die et Booster Fawn, se spécialisant surtout dans le rock, le jazz et la pop. Plus récemment, il s'est joint au Dominique Poirier Quartet, qui vient de remporter le prestigieux Oscar Peterson Scholarship Award. Au sein de Crossroad Copeland, il s'efforce d'apporter de l'honnêteté à la musique, en essayant de transmettre fidèlement la musique qui jaillit de lui, sans se contraindre à un moule spécifique.
Jeanne Laforest est une artiste versatile œuvrant autant dans des projets multidisciplinaires contemporains qu’en jazz et en musique populaire. Chanteuse de formation, étudiant à l’université McGill et à la Sibelius Academy (Helsinki, Finlande), elle sort un premier album de chansons originales en 2022 (Puisque les heures nous manquent). Mélangeant le rock et le pop aÌ€ des influences multiples, Jeanne compose et arrange son répertoire en cherchant des sonorités uniques qui l’amènent aÌ€ utiliser des instruments autant acoustiques qu’électroniques, des chœurs et des ensembles orchestraux pour développer des ambiances texturées générant des souvenirs et des émotions propres aÌ€ chaque auditeur. Également capable d’être puissante qu’incroyablement intime, une de ses plus grandes forces se trouve dans sa remarquable présence d’esprit au sein de son art. Avec Crossroad Copeland, elle joue également du synthétiseur, en plus de contribuer des paroles et des idées au compositions.
Antoine Tardif est un trompettiste et bugliste vivant à Montréal. Au fil des ans, sa curiosité pour les genres musicaux divers l'a amené à accompagner une grande variété d'artistes. Outre Crossroad Copeland, Antoine joue avec Saligaude, Dany Placard, René Wilkin, et plus récemment Apashe, avec lequel il a effectué deux tournées internationales. Au sein de ces projets, Antoine plonge dans le jazz, le rock, le folk, la pop et la musique électronique. Il est également titulaire d'un baccalauréat en interprétation jazz de l'Université de Montréal. Bien qu'il aime faire hurler sa et qu'il soit adepte de la trompette lead, Antoine est aussi un instrumentiste sensible qui excelle dans le lyrisme, la subtilité et le minimalisme. Il apporte toutes ces qualités au son de Crossroad Copeland.
Hugo Leclerc est un saxophoniste multi-instrumentiste pigiste très actif au sein de la scène montréalaise, travaillant notamment récemment pour Gregory Charles et En direct de l’univers. En plus de jouer de la musique populaire avec des artistes montréalais, il trempe aussi dans la musique jazz, le manouche, rock progressif, musique latine et autres dans multiples projets artistes. Il contribue son emprunte unique à plusieurs enregistrements, entre autres pour les artistes Ruins of Azur, l’Aube et Pabst is an Astronaut. Commençant la musique dès l’âge de 4 ans, plusieurs années d’étude au piano, au chant, et finalement au saxophone ont éventuellement mené à obtention en 2019 de son baccalauréat en saxophone jazz à l’université McGill. Crossroad Copeland profite de sa virtuosité et versatilité extrême, qui se prête parfaitement à la musique diversifiée du groupe. Il contribue plusieurs saxophones, de la clarinette et de la flute au projet, cherchant toujours à améliorer la musique avec son éventail d’instruments impressionnant de manière fraîche et créative.
Alex Desjardins s’implique sur scène et en studio dans des contextes jazz, de musique populaire et de classique. En plus d’être diplômé de l’université McGill en interprétation jazz, Alex a œuvré au sein de plusieurs formations renommées telles que l’Anomalie Big band, Yelo Molo et l’Orchestre National De Jazz de Montréal (pour ne nommer que ceux-ci…) On peut également l’entendre sur plusieurs albums ( Alexandre Leblanc ‘’Musique pour jeunes fous’’, Fred Tremblay ‘’Hurlez’’, Lynda Lemay ‘’Il était onze fois’’, Fat Kid Big Band ‘’New Beginnings’’, etc.) qui témoignent de l’impressionnant éventail stylistique dont dispose le tromboniste. Alex fait également vivre ses propres compositions avec ses projets à lui tels que le trio de musique créative ‘’Trio Intersidéral’’ et le l’Utopik Jazz quartet. Tout cela fait de lui un musicien complet doté d’une personnalité musicale riche qui est capable de se produire dans à peu près n’importe quelle situation. Au sein du groupe Crossroad Copeland, il amène son intensité, son excellence technique et sa sorcellerie rhythmique à la musique, en plus de l’unique son du trombone électrique.
Summer Kodama est une contrebassiste, improvisatrice et compositrice américano-japonaise. Elle s'efforce de comprendre, de respecter et d'exprimer autant de perspectives différentes de l'expérience humaine que possible dans ses compositions et ses efforts de collaboration. Passionnée par l'équité et l'inclusion, Summer utilise sa créativité et sa communauté musicale comme moyen de sensibilisation en travaillant avec l'Asian American Arts Alliance et, plus récemment, en lançant un programme de mentorat d'artistes pour aider les identités sous-représentées. Titulaire d'une maîtrise en composition jazz de l'université Mcgill et ayant reçu de nombreux prix, dont le Downbeat Student Music Award 2020 pour la meilleure composition pour grand ensemble, elle joue avec de nombreux artistes, dont Sarah Rossy et Ada Lea. Au sein de Crossroad Copeland, elle apporte sa grande sensibilité, sa créativité et son sens du rythme impressionant à la fois à la basse électrique et à la contrebasse.
Gregory Kustka-Tsimbidis est un batteur, compositeur et éducateur établi à Montréal. Reconnu pour sa polyvalence, Gregory est autant à l'aise dans le rock et le groove que dans le jazz et la musique expérimentale. Après plus de dix ans de vie à Montréal et un baccalauréat en interprétation jazz de l'Université Mcgill, Gregory s'est établi comme sideman très en demande, apportant sa voix unique et son groove puissant à des artistes tels que Gas Station Mentality, Boulila et James Parm. En tant que compositeur, la musique de Gregory s'inspire d'un éventail éclectique d'influences, mêlant des éléments de jazz, de musique classique et de musique folk pour créer des pièces qui mélange la musique de chambre instrumentale avec la chanson. Au sein de Crossroad Copeland, sa polyvalence l'a rendu parfait pour le projet, apportant des rythmes pulvérisants et des fills puissants, ainsi qu'un jeu profondément sensible et des grooves bien choisis.